Monografia

MONOGRAFÍA

LA INTERVENCIÓN DEL ARTISTA MIQUEL BARCELÓ
EN LA CAPILLA DEL SANTISIMO DE LA CATEDRAL DE MALLORCA 

Primeros pasos

En la primavera del año 2000, en el rectorado de la Universitat de les Illes Balears, se reunieron el rector, Sr. Llorenç Huguet, el Obispo de Mallorca, Mons. Teodoro Úbeda (+2003). el Consejero de Educación y Cultura, Hon. Damià Pons, y el director general de Cultura, Sr. Pere Muñoz, los vicerrectores Jaume Sureda (relaciones institucionales) y Mercè Gambús (extensión universitaria), el delegado diocesano del Patrimonio Cultural, Mn. Pere-Joan Llabrés, además de otras personas vinculadas a la UIB, para exponer una propuesta del artista pintor Miquel Barceló i Artigues sobre intervenciones y exposiciones suyas, para el año 2003, en Palma. Estas propuestas, relacionadas con la concesión del doctorado “honoris causa” por la UIB a dicho artista, afectaban también la Catedral. Las profesoras Mercè Gambús y Catalina Cantarellas habían tratado esta cuestión previamente con Miquel Barceló.

Como lugar preferente de la intervención de Miquel Barceló en la Catedral, se propuso la capilla de San Pedro, o del Santísimo, que es la cabeza de la nave lateral derecha. Este ábside era notablemente inferior, en cuanto a la calidad artística del mobiliario y decoración, a los otras dos: el mayor, o capilla real, y la capilla del Corpus Christi. Los ventanales tapiados, o descuidadamente abiertos arriba en algunos agujeros cubiertos de vidrio común, y la calidad no muy sobresaliente del retablo -aun cuando era una obra representativa del neoclásico- hacían que este ábside lateral contrastara, por su mediocridad, con la magnificencia tanto del ábside mayor, obra del siglo XIV remarcable dentro el gótico medieval y decorada en el siglo XX por Antoni Gaudí, como de la capilla del Corpus Christi, presidida por el retablo de Jaume Blanquer (siglo XVII), el más valioso de los retablos mallorquines barrocos y restaurado el 2003-2004

Por otra parte, se vio que se ofrecía una buena oportunidad para abrir las puertas de la Catedral al arte contemporáneo, la primera tras la intervención de Gaudí. Hace falta reconocer que el obispo Teodoro Úbeda, desde el primer momento, acogió el proyecto de la intervención de Miquel Barceló con gran entusiasmo.

En aquella primera reunión se acordó que la UIB, la Consejería de Educación y Cultura y la de Turismo, y el Obispado, concretamente el Cabildo de la Catedral y la Delegación del Patrimonio Cultural, trabajarían conjuntamente para llevar adelante la intervención del artista mallorquín en la Catedral.

El mes de julio siguiente, Miquel Barceló visitó el Sr. Obispo en el palacio episcopal y después visitó la Catedral, acompañado del decano, del delegado diocesano del Patrimonio Cultural, y de directivos de la UIB y de las mencionadas Consejerías, para ver “in situ” el ámbito de su intervención.

Por otra parte, se establecieron conversaciones periódicas entre representantes de la UIB, de las Consejerías de Educación y de Turismo, y del Obispado y la Catedral. Estas dos últimas entidades propondrían la iconografía y el mobiliario litúrgico y la decoración, y harían el seguimiento de la realización de la obra, mientras las mencionadas Consejerías y la UIB se encargarían de la cuestión económica, que se preveía solucionar buscando patrocinadores.

Las decisiones del Cabildo de la Catedral

El Cabildo de la Catedral fue informado de estos pasos y propuestas el 23 de septiembre de 2000. El 2 de diciembre se anunció votación capitular para el siguiente día 16. En esta sesión el Cabildo Catedral aceptó en principio la intervención de Miquel Barceló en la Catedral, y la retirada del retablo neoclásico de San Pedro para abrir los ventanales e instalar cinco grandes vitrales. El Capítulo se reservó el derecho de aprobar los proyectos concretos de los vitrales, de la decoración de la capilla y de su mobiliario litúrgico.

En sucesivas sesiones, el Capítulo aceptó la propuesta que el tema de la decoración de la capilla, dedicada a la reserva y adoración del Santísimo, fuera el capítulo sexto del evangelio de Joan: la multiplicación de los panes y de los peces y el discurso del pan de la vida. También decidió que dicha capilla fuera el coro ferial dónde se celebrara la misa conventual de los días laborables.

Finalmente, tras ver la maqueta, el Cabildo aprobó el proyecto y el informe que le fue presentado el 15 de diciembre de 2001

Hacia la realización del proyecto

El día de San Pedro de 2001, Miquel Barceló volvió a la Catedral. Profesores de la UIB, el decano y algunos canónigos, el arquitecto de la Catedral Sebastián Gamundí y otras personas interesadas asesoraron al artista que estudiaba sobre todo el impacto de la luz en los futuros vitrales; también se vio la conveniencia de trasladar los dos sepulcros laterales (de los obispos Bernat Cotoner y Miquel Salvà), y la reja que cierra la capilla, para dejar un espacio limpio y libre a la nueva decoración de las paredes, que serian recubiertas de una piel de cerámica.

Durante el verano de 2001, el artista fue plasmando su proyecto en la maqueta que había encargado. El trabajo fue realizado en Vietri sul mare, provincia de Salerno, cerca de Nápoles. Miquel Barceló dibujó también sobre metacrilato hasta nueve bocetos de vitrales, no definitivos, destinados a iluminar los cinco ventanales de la capilla.

El 31 de octubre la maqueta con el proyecto en arcilla cocida fue depositada en el monasterio de Santa Clara, donde fue vista por representantes del Cabildo, de la UIB, de las dos Consejerías implicadas; y en días posteriores por el Sr. Obispo, por los canónigos, por la Comisión diocesana del patrimonio histórico-artístico, por miembros de la Ponencia técnica de la Comisión de Patrimonio histórico del Consejo de Mallorca. El mes de noviembre la maqueta fue trasladada al palacio episcopal, dónde también fue mostrada a representantes del Ayuntamiento de Palma y a posibles patrocinadores.

El programa iconográfico

Como se ha dicho, la nueva decoración de la capilla del Santísimo se inspira en el signo de la multiplicación de los panes y de los peces, obrada por Jesús, y en el sermón del pan de la vida, que la siguió, que es la promesa de la Eucaristía, según el capítulo sexto del evangelio de Joan. Este pasaje evangélico es completado por el de la conversión del agua en vino, según el capítulo segundo del mismo evangelio, en las bodas de Canan : el primer signo de Jesús que también es anuncio de la Eucaristía.

El programa iconográfico, propuesto al artista, contemplaba una figuración simbólica, sacramental, actualizada del signo, narrado en el capítulo 6 de Joan: ahora es el Señor Resucitado quien reúne a la comunidad de los creyentes y les parte y reparte el pan de la vida y, por la vía de los fieles, saciados en la Eucaristía, reparte el pan que da vida al mundo, el que vence la muerte del hambre.

Ciertamente la figura central debía ser la del Resucitado. Para plasmarla, se tuvo suficientemente en cuenta que el Resucitado tiene un cuerpo espiritual, según la 1ª Co 15: “Es sembrado un cuerpo terrenal y resucita un cuerpo espiritual... El último Adán es Espíritu que da vida” (44-45). “El Señor es Espíritu” (2 *Co 3, 10). La plasmación del cuerpo espiritual del Resucitado se inspira en el pasaje de la Transfiguración: “Su cara se volvió resplandeciente como el sol y sus vestidos, blancos como la luz” (*Mt 17, 2). La figura del Resucitado va vestida de luz blanca, resplandeciente, pero al lado, en las manos y en los pies muestra las llagas del crucificado, siguiendo la narración de Joan (20, 25.27), cuando Cristo mostró la herida de los clavos y del costado a los apóstoles ocho días después de Pascua, o de Lucas (24, 40): les mostró las manos y los pies, traspasados por los clavos de la crucifixión . Una grieta en la cerámica recuerda la figura de la cruz.

A los pies del Resucitado, dentro la cerámica, se abre el sagrario para la reserva eucarística, bien resaltado por la puerta resplandeciente de oro fino.

Elementos para la celebración

Dentro el mismo estilo de la obra de cerámica, se han proyectado los elementos (muebles o fijos) para la celebración eucarística.

1. El altar, de piedra mallorquina, de Binissalem, que no debe quitar importancia, por sus dimensiones, al altar mayor de la Catedral.

2. El ambón, de piedra como el altar, llevará escritas las palabras que dan sentido a la gran iconografía de la cerámica: “PAN PARA LA VIDA DEL MUNDO” (*Jn 6, 51).

3. La sede presidencial, fija, de marés.

4. Un candelabro, fijo o móvil, con tres luces, se depositará al lado del altar: una de los cuyas luces permanecerá encendida para la reserva; las otras dos se encenderán para la misa.

5. Los bancos del coro ferial será también de marés y serán colocados a ambos lados debajo el mural de cerámica.

Piezas retiradas de la capilla de San Pedro

El retablo neoclásico (de 1839) fue realizado con material de construcción (marés marmóreo , con adornos de madera) en el mismo lugar dónde fue expuesto y conservado hasta septiembre de 2002, dañando columnas menores y elementos góticos de la capilla del siglo XIV. El retablo no pudo ser trasladado como estaba proyectado, sino que debió ser troceado y se perdió. La pintura de Salvador Torres, que representaba la entrega de las llaves a San Pedro por parte de Jesús, ha quedado expuesta y debidamente iluminada en la primera capilla entrando por el portal mayor a mano izquierda. Las dos esculturas de Adrià (1812), de San Juan Bautista y de San Bruno, han sido colocadas en esta capilla (antiguamente de las Almas), a cada lado de la tela de San Pedro. El monumento funerario del obispo Miquel Salvà (m.1873) ha sido trasladado a la capilla del Descendimiento, y el del obispo Bernat Cotoner (m.1684), una vez restaurado, a la del Corazón de Jesús.

La reja artística que cerraba la capilla del Santísimo será colocada en otra capilla de la Catedral.

La arquitectura malograda de la capilla ha sido restaurada y los ventanales, también restaurados, han sido preparados por acoger los cinco vitrales. Se ha demolido la parte alta de la sacristía de San Pedro (obra tardía de los s. XIX-XX) que tapiaba la parte inferior de dos ventanales laterales.

Fundación “Art a la Catedral de Mallorca”

Para llevar adelante esta intervención y para su apoyo económico, el día primero de julio de 2002 se constituyó en el palacio episcopal, bajo la presidencia del obispo TeodoroÚbeda, la Fundación cultural privada: “Art a la Catedral de Mallorca”. fueron miembros fundadores: la Fundación Baleares 21, la diócesis de Mallorca, la Universitat de les Illes Balears y la Fundación turística y cultural de las Islas Baleares. Fue elegido presidente el obispo de Mallorca, vicepresidente el consejero de Turismo, secretario el rector de la Universidad, y tesorero el Sr. Gabriel Barceló Oliver, de FUNDATUR.

Más adelante se adhirió el Consejo Mallorca.

Tras la muerte del obispo TeodoroÚbeda (18 de mayo de 2003), presidió interinamente la Fundación el Administrador diocesano, Mn. Andrés Genovart, y una vez hubo tomado posesión del obispado de Mallorca Mons. Jesús Murgui, él ha ocupado la presidencia de la Fundación. El patronato de la Fundación, actualmente (2005) está integrado por el obispo de Mallorca, como presidente, por el vicepresidente y Consejero de Educación y Cultura, Hon. Francesc Fiol, por el Consejo de Turismo, Hon. Joan Flaquer, por el rector de la Universidad, Dr. Avel•lí Blasco, por la vicerrectora de la UIB, Dra. Mercè Gambús, por los representantes de FUNDATUR Sres. Gabriel Barceló y Josep-Francesc Conrado, por la vicepresidenta del Consejo de Mallorca, Sra. Dulce Mulet, y por el delegado diocesano de Patrimonio Cultural, Mn. Pere-Joan Llabrés.

Evolución de las obras

El 29 de agosto de 2002 el obispo de Mallorca, rodeado del patronato de la Fundación “Art a la Catedral de Mallorca”, y el artista Miquel Barceló firmaron, en la misma capilla de San Pedro, el contrato de la primera fase de la obra, en lo referente al gran mural de cerámica y al mobiliario litúrgico (regalado por el artista)..

El 24 de septiembre, los albañiles de la Catedral empezaran las obras para preparar la capilla para acoger la nueva decoración.

Miquel Barceló empezó en enero de 2003 la realización del gran mural de cerámica, de aproximadamente 300 m2, en el taller de Vincenzo Santoriello de Vietri sul mare. Lo terminó el 7 de julio. Después se cocieron las numerosas piezas, que se habían producido naturalmente a partir de las grietas, en hornos de la más avanzada tecnología. Las primeras piezas llegaron a la Catedral el 4 de diciembre de 2003. Entre el 12 de enero y el 2 de agosto de 2004 fue instalada toda la cerámica.

El 18 de mayo de 2003 murió el obispo Teodoro, que había acogido y patrocinado aquel proyecto. Siguiendo el deseo que había manifestado, fue enterrado al fondo de la capilla –justo detrás el altar - el 21 de mayo de 2003, tras el funeral solemne que llenó la Catedral. Una lápida de piedra de Binissalem con una sencilla inscripción indica el lugar de la sepultura.

El proyecto del mobiliario litúrgico, diseñado por Miquel Barceló y presentado por el arquitecto Gamundí, fue aprobado por el Cabildo Catedral el 6 de noviembre de 2004; y los dibujos para los vitrales el 9 de abril de 2005.

Esta intervención ha abierto, en el centenario de la obra de Antoni Gaudí en la Catedral (1904-2004), el espacio impresionante de la Catedral de Mallorca al arte del siglo XXI. La conjunción de tres elementos artísticos en un espacio concreto de esta Catedral hacen única la obra que describimos: un mural de cerámica de 300 m2, que presenta panes y peces, jarras y alimentos de nuestra tierra: panes tradicionales mallorquines, como los cocidos en hornos de leña, pescados en abundancia dentro una mar bien nuestra que culmina con una ola gigantesca que tumba hacia adentro y medio cubre dos ventanales góticos que no se pueden abrir; además, cinco vitrales de colores vivísimos abiertos al pleno sol del Mediterráneo; y todo guarecido por una capilla gótica del siglo XIV, bien respetada por la piel de cerámica, en las vueltas, las columnas y los ventanales.

Valoración iconográfica y artística del proyecto

Con esta intervención, claro está que la Catedral acrecentará su valor artístico, singularmente por estos conceptos:

l. La apertura de 5 ventanales en el ábside lateral derecho y la decoración cerámica, tan sugerente y llena de simbolismo, embellecerán e iluminarán una cabecera de la Catedral que, artísticamente, no estaba a la altura de los otras dos.

2. La Catedral tendrá por primera vez una capilla dedicada a la reserva y adoración del Santísimo con iconografía eucarística, cosa nada frecuente en las iglesias mallorquinas, que suelen tener la capilla del Santísimo dedicada al Santo Cristo, a la Madre de Dios del Rosal o a un santo.

La nave lateral izquierda (capilla del Corpus Christi) presenta la santa cena del Señor, la nave derecha presentará ahora el otro texto evangélico fundamental para la Eucaristía: el capítulo sexto de San Juan. Los dos ábsides menores escoltan al mayor dónde se sitúa el altar del convite y del sacrificio eucarísticos, espacio redistribuido y decorado por Antoni Gaudí en 1904, que sitúa la mesa medieval de piedra que atrae las miradas de todos los fieles participantes. Así la Catedral ofrecerá la imagen auténtica de una iglesia cristiana, que es sobre todo aula de celebración eucarística. La multiplicación de los panes y de los peces, junto con la conversión del agua en vino, y el discurso del “pan para la vida del mundo” (evangelio de Juan), y el mandato de repetir la santa cena como memorial del Señor (1ª carta de Paz a los Corintios y evangelios sinópticos) expondrán, con arte de antaño y de hoy, la celebración que tiene su centro en el altar mayor de la Catedral y de la Iglesia de Mallorca.

3. La Catedral de Mallorca continuará así su historia de apertura a los estilos artísticos que la han decorado y ennoblecido a lo largo de la historia, desde los siglos XIII y XIV. Tras el gótico puro y austero de sus vueltas y columnas y del gótico flamígero, acogió el estilo Renacentista y el plateresco y manierista (s. XVI), creció con la magnificencia del barroco (s. XVII-XVIII), incorporó elementos decorativos neoclásicos (s. XVIII-XIX) y neogóticos (s. XIX), y floreció con la decoración modernista de Antoni Gaudí y de Josep M. Jujol. Ahora, siendo Iglesia católica del Vaticano II, tiene la oportunidad de acoger el arte contemporáneo, un arte que plasmará aquí para el hombre del siglo XXI el don más grande de Cristo a la Iglesia y al mundo: el que sacia el hambre de los creyentes y el hambre de todo el mundo, con el pan multiplicado, partido y repartido por dar vida al mundo.

Palma, en la Catedral de Mallorca, 15 de abril de 2005
Pere-Joan Llabrés i Martorell, canónigo, delegago diocesano del Patrimonio Cultural